Sevilla se llenará de luz y flores durante la XX Bienal de Flamenco

La Bienal de Flamenco celebra sus veinte ediciones, acercándose a los cuarenta años de trayectoria con una programación que se abre al contraste y al diálogo, durante la cual varias generaciones de artistas, grandes maestros, figuras consolidadas y jóvenes talentos conversarán con sus propuestas con un marcado carácter aperturista e inclusivo, como bien representa la imagen de este año, confeccionada por el artista Pedro G. Romero para plasmar una nueva visión del flamenco. El arte jondo, así, inundará la ciudad del 6 al 30 de septiembre para que cualquier ciudadano y cualquier visitante puedan disfrutar de este arte. Así lo han manifestado el delegado de Hábitat Urbano, Cultura y Turismo, Antonio Muñoz, y el director de la cita, Antonio Zoido, en la presentación que ha tenido lugar hoy, martes 29 de mayo, en el Teatro Valle- Inclán de Madrid.

La Bienal, además, es la encargada de abrir un “Otoño Cultural” en Sevilla que, como ha apuntado Antonio Muñoz, continuará con “la llegada del Festival de Cine Europeo de Sevilla, que cada año está tomando más peso internacional”, acogiendo además la Ceremonia de entrega de los Premios de la Academia del Cine Europeo el próximo 15 de diciembre, y otras citas señaladas como el festival de música independiente Monkey Week, el Mes de Danza o el Año Murillo, que celebrará en esa época el momento álgido de la efeméride del genial pintor sevillano.

Durante la Bienal, la ciudad de Sevilla vivirá una auténtica transformación para celebrar su XX edición: del 6 al 30 de septiembre la ciudad se llenará de flores y luz, además de del mejor flamenco. El día 6 de septiembre el mítico barrio y su puente amanecerán con adornos florales y luminosos para celebrar “Una fiesta en Triana”, jornada inaugural de la Bienal de Flamenco que llamará a la participación del público para que disfrute sin límites de ningún tipo de la coreografía creada por José Galán, que, tras su trabajo con algunos de los grandes creadores de nuestro tiempo, como Mario Maya, Salvador Távora, Aída Gómez, Javier Latorre, Sara Baras o Antonio Canales, decidió montar su compañía con el propósito de aportar algo nuevo al flamenco. La Compañía José Galán, que destaca por su trabajo pionero en crear espectáculos integradores, ha preparado una pieza para la que no existen barreras: sea cual sea la edad, procedencia o condición, se podrá participar de esta fiesta en Triana incluso estando a miles de Kilómetros.

Antonio Zoido, ha destacado, junto a esta mirada especial a un barrio histórico como Triana, considerado cuna del cante, la expansión de la Bienal hacia nuevos territorios con la incorporación de nuevos espacios. Se suman así a los espacios tradicionales de la Bienal de Flamenco, como son Teatro Lope de Vega, Teatro de la Maestranza, Teatro Central, Teatro Alameda, Espacio Turina, el Real Alcázar, la Iglesia de San Luis de los Franceses y el Hotel Triana, la Plaza de Toros de la Real Maestranza, el Puerto de Sevilla y las Casas Palacio de la Sevilla del XVI, en una edición que se expande también hacia nuevos puntos como Factoría Cultural, espacio escénico ubicado en el Polígono Sur y lugar donde se vive el flamenco de manera natural. Precisamente en este espacio se desarrollará el ciclo “De la Mano de...”, una de las novedades de esta edición, que persigue el descubrimiento de nuevos artistas apadrinados por figuras de la talla del cantaor José Valencia, el guitarrista Gerardo Núñez o el bailaor Farruquito. Las noches de la Bienal son otro de los grandes atractivos de esta edición, con el Café Cantante que se instalará en el Teatro Alameda, ubicado también en un barrio, la Alameda de Hércules, de gran tradición flamenca, y especialmente en lo que se refiere a los Cafés Cantantes. Si Triana es la cuna del Cante, muchos consideran que la Alameda de Hércules fue “la universidad”.

El Premio Giraldillo a la Innovación para presentar la Bienal en Madrid

La cantaora Rocío Márquez y el violagambista Fahmi Alqhai han sido los encargados de poner voz y música a la presentación de la Bienal de Flamenco con toda una declaración de intenciones: su espectáculo “Diálogos de viejos y nuevos sones”, que se hizo con el Giraldillo a la innovación en la pasada edición de la Bienal de Flamenco, abre la puerta a una Bienal de contrates, abierta y participativa.

En “Diálogos de viejos y nuevos sones”, que se representó durante los días 11, 18 y 24 de septiembre de 2016 en la Iglesia de San Luis de los Franceses, las primitivas raíces flamencas se funden con las nuevas ramas, en un espectáculo que nos recuerda a los cantes llegados por la tradición oral y otros leídos en viejos manuscritos: cantes de ida y vuelta que conectan Andalucía al folklore americano.

La voz clara, llena de sensibilidad y matices de Rocío Márquez nos traslada a un viaje entre el clasicismo y la vanguardia. La etapa de madurez creativa e interpretativa en la que se encuentra la artista la ha llevado a actuar en los mejores escenarios del mundo, desde el Teatro Real al New York City Center. Por su parte, Fahmi Alqhai es un sevillano de raíces sirias y palestinas que es considerado a día de hoy como uno de los más importantes intérpretes de viola da gamba del mundo, siendo una figura renovadora en la interpretación de la Música Antigua. Al frente de su grupo, Accademia del Piacere, ha logrado importantes reconocimientos internacionales, consiguiendo en la Bienal 2012 el Giraldillo a la Mejor Música de la Bienal junto al cantaor Arcángel.

Una programación de contrastes

Reconocidas figuras del baile como Israel Galván, Farruquito, Rocío Molina, Eva Yerbabuena o María Pagés entre otros, presentarán sus nuevos espectáculos en esta XX Bienal de Flamenco. El Espacio Turina acercará al corazón de la ciudad un mágico ciclo con algunas de las grandes figuras del toque, como Paco Jarana, Alfredo Lagos, Pedro María Peña o Santiago Lara. Las voces desgarradoras de El Granaíno y Tomás de Perrate se mezclarán en el programa con la juventud de María Terremoto, reciente Giraldillo Revelación, o la solidez de la Tremendita. Los sones añejos de José Valencia o David Lagos dejarán paso a las voces renovadoras de Rosalía o Niño de Elche. De Lole Montoya a Dorantes, pasando por Olga Pericet, Andrés Marín, Tomatito, el Ballet Flamenco de Andalucía, La Moneta o Isabel Bayón, todas las generaciones, estilos y disciplinas se darán cita en Sevilla del 6 al 30 de septiembre.

Son sólo algunos de los muchos nombres que convertirán a la XX Bienal en la Bienal de los contrastes. Es la Bienal que se adentrará en la Iglesia de San Luis de los Franceses, tras estrenarla después de su restauración en la edición pasada, es la Bienal de la noche que caerá sobre el Hotel Triana y la Bienal que será testigo del nuevo aspecto del Teatro Alameda convertido en Café Cantante. Tal como puntualiza el director, Antonio Zoido, “el Café Alameda toma su nombre y esencia de los antiguos cafés cantantes, que fueron el lugar donde el flamenco de familia se convirtió en espectáculo. No obstante, no vamos a reproducir los cantes de aquella época, sino que estarán adaptados a los nuevos estilos actuales”. Este nuevo emplazamiento permitirá una interacción permanente entre el público y los artistas a través de figuras conocidas, de otras disciplinas, que actuarán como hilo conductor.

Para el director de la Bienal, “el flamenco, como todas las artes, y especialmente al ser un arte oral, sigue necesitando usar este método para que pase de una generación a otra, al margen de las escuelas y los conservatorios”. Así mismo, y dentro del objetivo de llevar la Bienal hasta sus raíces, hasta los barrios en los que el flamenco es entendido como un estilo de vida, se incorpora Factoría Cultural del Polígono Sur como lugar escénico. El recientemente inaugurado espacio cultural albergará espectáculos con un nuevo formato titulados ‘De la mano de’. Cada sábado por la mañana, un artista consagrado del flamenco invitará a un artista novel, con el que compartirá vivencias y escenario. Serán tres sábados dedicados al cante, al toque y al baile.